Edith Nana

About

Meine Name ist Edith Nana.

Ich bin Autorin, Regisseurin und Performerin. Ich erzähle keine gefälligen Geschichten. Ich zerlege Narrative, die zu lange als selbstverständlich galten.

Zwischen Kamerun und Deutschland baue ich Bühnen als Widerstandsräume. Körper, Stimme, Video – nichts illustriert, alles spricht. Ich arbeite gegen koloniale Amnesie, gegen stille Anpassung, gegen das Wegmoderieren weiblicher Wut.

Meine Performances sind keine Dekoration. Sie sind Intervention.
Ein Statement für Selbstermächtigung, für radikale Gegenwart, für neue Geschichten im 21. Jahrhundert. Mutig. Frei. Unbequem. Poetisch.

Performances wurden bereits zum Favoriten Festival 2024 eingeladen und zu Dortmund goes Black und sind durch Landes- und Bundesmittel gefördert.

Termine

Demnächst mehr!

Vergangene Aufführungen 2026:

9.5.2026 | Die Letzte Königin (Performance)
Prinz Regent Theater, Bochum

18.4.2026 | Gretas Metamorphose

Theater im Depot, Dortmund

17.4.2026 | Gretas Metamorphose
Theater im Depot, Dortmund

21.3.2026 | OH, A VISITOR!
Als Gastkünstlerin bei Antje Pfundtner
Theater Rampe, Stuttgart

14.3.2026 | Gretas Metamorphose
Ringlokschuppen Ruhr

13.3.2026 | PREMIERE | Gretas Metamorphose
Ringlokschuppen Ruhr

Projects

Vita

Text & Regie

2026

• Melodie de la Mère / Melodie der Mutter
(in Vorbereitung)

• Brief an meine Mutter
(in Vorbereitung)

• Gretas Metamorphose
Ringlokschuppen Ruhr, Mülheim a.d.Ruhr / Theater im Depot, Dortmund

2025

• Die letzte Königin (Performance)
Prinz Regent Theater, Bochum / Theater im Depot, Dortmund

• Das Treffen der Königinnen
Ringlokschuppen Mülheim a.d.R / Theater im Depot, Dortmund

2023

• Die letzte Königin II
Ringlokschuppen Mülheim a.d.R

2022

• Die letzte Königin
Ringlokschuppen Mülheim a.d.R./ tak Berlin

• Place de la femme (Recherche & Autorenschaft)
ein doku/fiktionaler Stücktext

Schauspiel & Performance

2026

• Oh! A Visitor (Antje Pfundtner in Gesellschaft)
Rampe Theater, Stuttgart

2025

• Das Treffen der Königinnen
Ringlokschuppen Mülheim a.d.R / Theater im Depot, Dortmund

2024

• TESMOPHORIEN (kainkollektiv), Ringlokschuppen

2023

• Die letzte Königin II
Ringlokschuppen Mülheim a.d.R

2022

• Die letzte Königin
Ringlokschuppen Mülheim a.d.R./ tak Berlin

• SUNDIATA KEITA (Martin Ambarra)
Ringlokschuppen Mülheim a.d.R.

• Black Euridice (kainkollektiv)
Ringlokschuppen Mülheim a.d.R.

2021

• IST DAS EIN MENSCH? pt. II (kainkollektiv)
Live-Stream (Germany)

• Theater der Dinge (Anna Kpok)
Ringlokschuppen Mülheim a.d.R.

• Post Paradise (sputnic)
Theater Bremen

2020

• GAIA – A Cyborg Opera (kainkollektiv)
Live-Stream (Germany)

2019

• Bitchmother (kainkollektiv)
tak Berlin / Ringlokschuppen Mülheim a.d.R. (Germany)

• DER STURM (kainkollektiv) / Ringlokschuppen Mülheim a.d.R.

2018

• ÜBERGEWICHT, unwichtig: UNFORM (Werner Schwab)
Schauspiel Dortmund (Germany)

• Western Dreams And Eastern Promises (kainkollektiv)
Schauspielhaus Bochum (Germany)

• IST DAS EIN MENSCH? pt. I (kainkollektiv)
MODAPERF-Festival in Yaoundé und Douala (Cameroon)

2017

• Hagar (kainkollektiv)
Schauspielhaus Bochum (Germany)

2016

• Fin de Mission (kainkollektiv, Ambarra)
Othni Theatre Yaoundé, Ringlokschuppen, FFT, Kampnagel
* Invited to: Theatretreffen Berlin 2017 *
* Mess Festival Sarajewo * Favoriten 2018 *

2015

• En attendant Godot / Warten auf Godot (Beckett)
Othni Theatre Yaoundé (Cameroon)

2014

• Les Brigants / Die Räuber (Schiller)
Theater Hagen (Germany)

• Cahier d‘un retour au pays natal (Aimé Césaire)
Othni Theatre Yaoundé

2013

• Fin de Machine. Exit Hamlet (kainkollektiv, Ambarra)
Othni Theatre Yaoundé (Cameroon), Ringlokschuppen,
FFT Düsseldorf, Kampnagel Hamburg

• Déïcidément Gilgamesh, (Ambarra)
Othni Theatre Yaoundé (Cameroon)

2012

• Faust (Goethe) / Goethe Institut Cameroon

• Façon d‘Aimer (Aristide Tarnagda)
Othni Theatre Yaoundé (Cameroon)

• Misterioso 119 (Koffi Kwahulé)
Othni Theatre Yaoundé (Cameroon), IFC Cameroon

2011

• Le petit Prince (de Saint-Exupéry)
Othni Theatre Yaoundé (Cameroon)

• EPIPOSTURE (Ambarra) / Othni Theatre Yaoundé (Cameroon)

2010

• Pisser n‘est pas jouer (Dieudonné NIANGOUNA)
Othni Theatre Yaoundé (Cameroon)

• L‘enfant d‘Elefant (F. Alima) / Othni Theatre Yaoundé

• Les adventures de Z (F. Alima)
Othni Theatre Yaoundé (Cameroon)

Ausbildung

2010 – 2016

Teil der Company
OTHNI – Laboratoire Théâtre de Yaoundé, Cameroun und hat u.A.
mit Martin AMBARRA, Dieudonné NIANGOUNA, kainkollektiv
und Anna KPOK gearbeitet

2006 – 2009

Institut Universaire Siantou-Superieur
Banque et Finance, Yaoundé, Cameroun

2006

Baccalauréat de l‘Enseignement Secondaire
Yaoundé, Cameroun

Contact

info@edithnana.com

IMPRESSUM

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Date: 03.05.2026

Treffen der Königinnen

Ringlokschuppen Ruhr / Theater im Depot, Dortmund

UA / Premiere: Juli 2024

Hineingeworfen in eine Spielsituation, treten zwei Performerinnen in einem ungewöhnlichen Duell gegeneinander an: die kamerunische Regisseurin Édith Nana und die deutsche Performerin Kerstin Pohle verkörpern mächtige, historische Königinnen – die eine afrikanische, die andere westliche.
Doch das „Treffen der Königinnen“ entpuppt sich als weit mehr als ein einfaches Trumpf-Spiel. Mit jeder Runde wird deutlich, dass es hier nicht bloß um die Suche nach kulturellen Vorbildern geht, sondern dass auch die verborgenen Regeln des Systems auf dem Prüfstand stehen: patriarchale Strukturen, kapitalistische Konzepte und Fragen nach gesellschaftlich vorgeschriebenen Rollenverteilungen und kultureller Aneignung.

Mit einer Mischung aus Theater, Game, Musik und Videokunst begegnen wir mutigen und inspirierenden Frauenfiguren auf der Bühne und in der Geschichte, die die beiden Künstlerinnen lebendig werden lassen. Doch das Spiel verfängt sich zunehmend im eigenen Regelwerk.
Welche Vorbilder prägen unsere Identität? Wessen Geschichten werden erzählt? Wer schreibt die Regeln? Und wessen Spiel ist das eigentlich?

Das Stück ist nach „Die letzte Königin“ und „Die letzte Königin 2“ der dritte und letzte Teil von Nanas Königinnen-Trilogie. Begleitet vom kamerunischen Mvetspieler François ALIMA und dem deutschen Videokünstler Nils Voges (sputnic) begeben wir uns auf eine ebenso multimediale wie philosophische Reise, die Traditionen, Vorbilder und Konzepte von Identität hinterfragt.

Künstlerische Leitung & Performance: Édith Nana
Musik und Performance: François ALIMA
Performance: Kerstin Pohle
Video: Nils Voges
Dramaturgie und Produktionsleitung: Kristin Naujokat
Dramaturgie: Kirsten Möller
Bühnenbild und Kostüm: Kathrin Ebmeier

Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien und dem Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.